Louise Nevelsons levnadsöde är dramatiskt och fascinerande. Det innehöll en lång resa från barndomen i en judisk familj i Östeuropa till framgångsrik konstnär och feministisk ikon i USA.
Nevelsons verk låter sig inte med lätthet etiketteras till någon specifik konstriktning men har omväxlande blivit förknippade med kubism, dada, surrealism, abstrakt expressionism och minimalism. Som kvinnlig konstnär i en mansdominerad modernistisk tradition kom hon att bli en pionjär för den framväxande feministiska konsten i USA.
Även om Nevelson inte brukar räknas till popkonstnärerna finns det likheter som gör det intressant att se hennes verk i detta sammanhang. Att skapa nya verk av upphittade objekt, så kallade assemblage, har kopplingar både tillbaka till surrealismen och framåt till dagens installationskonst. Det var också en metod som användes inom neodada hos Robert Rauschenberg. Man kan vidare skönja påverkan från Nevelsons formspråk i verk av popkonstnärer som Marisol och Joe Tilson.
Nevelsons mest uppskattade verk är monokroma assemblage, uppbyggda av träbitar hon hittat på New Yorks gator. Totem I tillhör denna kategori verk och är ett belysande exempel på Nevelsons arbetssätt under slutet av 1950-talet.
Kristoffer Arvidsson/Per Dahlström/Anna Hyltze 2014
